Srí Lanka hangjai

    Utazási lehetőség híján, így 2020 év vége felé, látogassunk el ilyen módon Srí Lankára, amely videóban a helyi zajokból teljesedik ki leginkább a hely hangulata.

    Nézzük meg milyen hangszerek uralják ezt a vidéket:

    • Gatabera – Ez egy hosszú, kétfejű dob, középen kidudorodással, a játékos derekán viselve.
    • Yak-bera – Ez egy kétfejű dob, hengeres fakerettel.
    • Dawula – Ez egy hordó alakú dob.
    • Thammattama – Ez egy lapos, két felületű dob. A dobos botokkal üti meg a dobot a tetején lévő két felületen, ellentétben a többi hagyományos Srí Lanka-i dobbal, amelyeket a hangszer oldalainak ütésével hoznak hangzásba.
    • Udekki – Ez egy kis kétfejű, homokóra alakú kézidob, a dalok kíséretére.
    • Rabana – egy lapos, kör alakú dob, és többféle méretben kapható. A legnagyobbat a játékhoz a padlóra kell helyezni – Ezt általában több ember (általában a nők) ülik körbe a hangszert és két kézzel ütik.
    • Thalampata – Fém ütőhangszerek, amelyek szinte mindig cintányérokból és két kis cintányérból állnak, amelyeket egy húr köt össze.
    • Horanawa – Egy oboa-szerű hangszer, amelyeken hagyományos szertartások alkalmával játszanak a buddhista templomokban az ütőhangszerek és a tánc kíséretében.
    • Hakgediya – Egy kagylóhéj, amelyen az előadó játszik (fújva).
    • Flutes – A fémből készült fuvolák, amely például ezüst vagy a réz. Ezekkel kísérik a Kandyan Dances műfajt, amíg a nádfuvola zenéje az ördögtánc közben zengik az éneküket.
    • Sitar
    • További hangszereket ebben a cikkben találsz.

    (olvasd tovább…)

      Ha már minden hangolási módot megismertél, nézd meg mit tartanak szem előtt a harangok hangolásakor, öntésekor?

      • a harangnak meghatározott zenei hangon kell megszólalnia,
      • a templomon belüli harangoknak egymással konszonánsnak kell lenniük,
      • a környező templomok harangjainak is egymással konszonánsnak kell lenniük, hogy a harangzúgás ne bántsa az ember fülét,
      • a harang zenei hangjának meghatározásán felül a tömegét is meghatározzák,
      • esztétikus formával kell rendelkezniük,
      • az öntéshez használt forró fém, mely 78% vörösrezet és 22% angol ónt kell tartalmazzon.

      Ha egy templomban 3 harang van, azok különböző alaphangon szólalnak meg:

      • Nagyharang, e1 alaphangú,
      • Harang, g1 alaphangú,
      • Lélekharang, h1 alaphangú.
      • Általában naponta csak egy időpontban szólal meg csak a 3 harang egyszerre.
      • Jelen esetben a három harang egyszerre megszólalva E moll hármashangzatot eredményez.

      A harang az alábbi részekből áll:

       

      Keresd meg lakóhelyed harangjait:

      Magyarharangok
      E-moll-ban vannak a Szent László plébániatemplom harangjai

        Majdnem Freddie Mercury and John Lennon – Love Of My Life

        Aki valójában a nevek mögött szerepel Stevie Riks.

        Született: 1967. szeptember 3., Ellesmere Port, Cheshire, Anglia, angol humorista és impresszionista, vígjátékíró, hangos előadóművész és multiinstrumentalista zenész.

          Egészen különleges hangszereléssel a Paperback Writer

          A hangszerelés legfeltűnőbb része a basszusgitár előtérbe kerülése.

          McCartney a hegedűformájú Höfner helyett Rickenbacker basszusgitárt használt, melynek élesebb, tömörebb hangszíne volt. A hangszín módosításához erősítőjének hangját egy második hangszóróval mikrofonozta be, a simább hangzás érdekében a magas hangokat kompresszorral vágta le.

          A dalt 1966. április 13-án és 14-én vették fel a londoni Abbey Road Studios 3. stúdiójában, összesen tizenegy óra alatt.

          Az amerikai zenészek – például Otis Redding és Wilson Pickett – már régóta elég erős basszushangot használtak, így a Beatlesnek is fel kellett vennie velük a versenyt. Az első dal, amiben McCartney szólama előtérbe kerül, az 1965-ös Rubber Soulon megjelent Drive My Car.

          A dal a mod stílus területére tett kirándulás: a torzított gitárhang, a magas énekharmóniák, a pufogó dobhang és a csörgődob miatt nagyon hasonlít a The Who korabeli hangzásához. Különleges a szalagos visszhanggal ellátott refrén és az ebből kialakuló riff, ami a következő versszakba vezet át.

          Forrás: Wikipedia

            Rajzold le a zenét!

            Ugye Te is gondoltál már rá, hogy lerajzold a zenét?!

            Annak idején a Friderikusz show-ban volt egy festőművész, akinek akkoriban a csodájára jártak, hogy milyen módon volt képes a festményein egy-egy zeneművet ábrázolni.

            Azóta eltelt némi idő és nem nagyon került bele a köztudatba, miként is kellene ábrázolni a zeneművek struktúráját, esetleg mondanivalóját. Próbáld vizuálisan ábrázolni amit hallasz:

            Lásd még Csepei Tibor és Vasarely képei közötti összefüggést is.

            Csepei Tibor gondolatai: “Zeneszeretetem vezetett el Vasarelyhez, akinek munkáiban különbözõ zenei elemeket fedeztem fel, nemcsak látom, hanem szinte hallom is a képeket, sõt, azok színeit hangjegyekre cserélve el is tudjuk játszani õket. Victor Vasarely úgy alkotja meg háromdimenziós képeit, hogy azok nagy része megegyezik mind a törzs, mind a kromatikus hangsorral.”

              Gitározz és improvizálj Te is zenei alapra – Little Wing

              Ezúton ajánlunk számotokra weboldalakat, ahol gitározásra alkalmas zenei alapok találhatók. Miért is jó ez?!

              A keresett nótát különböző általatok választott hangszerek nélküli előadásban le tudjátok tölteni. Például gitárszóló gyakorlásához vagy a gitár kíséret rájátszásához vagy akár basszus alap feljátszásához, minden más hangszer vagy énekhang meglétével, az eredeti megszólaláshoz majdnem teljesen egyező verzióban is megtalálhatod:

              • énekhanggal vagy anélkül
              • basszusgitárral vagy anélkül
              • szólógitárral vagy anélkül

              Megosztunk egy Gitárpengető rá-gitározás próbálkozást az eredeti szólóval, illetve némi improvizálással a következő oldalon elérhető alapra:

              Letölthető backing track: https://www.guitarbackingtrack.com/search.php?query=little+wing

              (olvasd tovább…)

                Sétáló basszus gitár játék technika

                A sétáló basszus gitár játék stílus egy fajta kíséreti mód, amely gyakori a barokk zenében és a jazzben.

                A kíséret alatt létrehozunk egy rendszeresen megszólaló hangot, minden (jellemzően) negyednél szólal meg, hasonlóan ahogy a láb üti az ütemet játék közben.

                1. variáció: C | h-hang | Am | g-hang | F | e-hang | G | h és c hang
                2. variáció: C | C/G | C | d-e-f hang | F | F/C | F | e-d hang | C | C/G | C | h-a hang | G | G/D | G | a-h hang
                3. variáció: Em | g-h hang | Am | c-e hang | Em | g-h hang | H7 | h-f# hang

                4. variáció: a lényeg leírva

                -----------------------------|----------------3---------|-------------|-
                -----0------------0----------|----5-----------5---------|---7---------|-
                -----0------------0----------|----5------2--5---2-------|---7------4--|-
                -----0-------2--5---2--------|------2--5----------5--2--|-----4--7----|-
                --------2--5----------5--2---|--3-----------------------|-5-----------|-
                -3---------------------------|--------------------------|-------------|-

                5. variáció:

                ---0-----------|------------|-----------|-------
                ---0--------0--|---------0--|---------0-|-------
                ---0--------0--|---------0--|---------2-|-------
                ------------0--|---------2--|---------1-|-------
                ---------------|-2--5--3----|-2--3--2---|-2p0---
                -0--2--5--3----|------------|-----------|-----3-

                Jazz sétáló basszussal:

                 

                A basszusok az akkordokhoz illeszkedő skála hangok keveréke, amely hangok segítenek felvázolni a dal vagy dallam akkordmenetét. Ez a basszus gyakran dallamos formában felváltva emelkedik és süllyed a gitár nyakán több érintőn át. A sétáló basszus használja a skálákat, skála futamokat, ahol az akkord nem cseng ki egyszerre, hanem egymás után szekvenciálisan szólal meg.

                 

                (olvasd tovább…)

                  Ezúton ajánlunk számotokra weboldalakat, ahol gitározásra alkalmas zenei alapok találhatók. Miért is jó ez?!

                  A keresett nótát különböző általatok választott hangszerek nélküli előadásban le tudjátok tölteni. Például gitárszóló gyakorlásához vagy a gitár kíséret rájátszásához vagy akár basszus alap feljátszásához, minden más hangszer vagy énekhang meglétével, az eredeti megszólaláshoz majdnem teljesen egyező verzióban is megtalálhatod:

                  • énekhanggal vagy anélkül
                  • basszusgitárral vagy anélkül
                  • szólógitárral vagy anélkül

                  Megosztunk egy Gitárpengető rá-gitározás próbálkozást az eredeti szólóval, illetve némi improvizálással a következő oldalon elérhető alapra:

                  Letölthető backing track: https://www.guitarbackingtrack.com/search.php?query=cocaine

                  (olvasd tovább…)

                    Milyen volt Woodstock?

                    Mit tudunk a mindig és sokféle kérdéskörben emlegetett Woodstocki Zenei és Művészeti Vásárról, másképpen Woodstocki Fesztiválról?

                    1969. augusztus 15. – 1969. augusztus 18. között került megrendezésre.

                    70 mérföldre (112,65 km) Woodstocktól (miután például ott is ellenállást váltott ki a helyiek körében, de a megnevezést meghagyták a szervezők).
                    Körülbelül 500 000 néző volt.

                    Ingyenes fesztivál volt. (A fesztivál előtt kb. 186.000 jegyet sikerült értékesíteni, a többiek potyáztak a ledöntött kerítéseken át.)

                    Bethelben, White Lake-ben tartották Max Yasgur 600 holdas farmján (2 589 588,72 m2-es terület).

                    Négy fiatalban született meg az ötlet és minden követ megmozgattak: örökségüket beleforgatták a fesztiválba, és hitelt vettek fel. Woodstock után több millió dolláros adósságuk halmozódott fel).

                    Az esős hétvégén, a szabad ég alatt történt az esemény.

                    (olvasd tovább…)

                      Az orosz népi hangszer, a balalajka ismerős számodra?

                      A balalajka orosz pengetős népi hangszer. Őse a domra, egy orosz lantféle.

                      Háromszög alakú, fatestű hangszer. Húrjainak száma 3–6 lehet. Sokáig lenézett, primitív hangszernek számított, mígnem tökéletesítette két mester, Szemjon Nalimov és Franc Paszerbszkij. Ezután vált ismertté az egész világon az orosz népzene jellegzetes kísérő hangszereként. Koncertpódiumon, a szórakoztatózenében léteznek több zenészt foglalkoztató balalajka együttesek is. Ezekben a hangszer akár hatféle méretben és hangolásban is szerepelhet.

                      ITT TUDOD JÓ ÁRON MEGVENNI!

                      Balalajka orchestra:

                      Másik cikkben olvashattatok már a Bendzsóról és az Ukuleléről is, illetve a Népi húros hangszerek cikkünkben a 8 húros Banjo mandolinról is említést tettünk.

                      (olvasd tovább…)