Hogyan írták régen a zenét?

A zenét sokáig nem írták le, hanem élőszóban terjedt. A kottaírást ugyanaz az igény hozta létre, mint a beszédírást. A cél mindkét esetben egy időbeli folyamatnak térbeli-anyagi rögzítése és ezáltal megőrzése volt.

Ezt a cikket az 1978-ban megjelent “Az élet és tudomány kalendáriuma” 23. kötetének oldalain találtam. A cikk biztosan nem számolt azzal, hogy majd egyszer lesz Guitar pro, Midi, Songsterr, Ultimate-guitar és persze Youtube, amelyen megtalálható – akárhányszor megnézhető – oktatóvideók időnként teljesen szükségtelenné teszik a hagyományos kották felhasználását.

A BETŰKOTTÁZÁS

A zene első lejegyzései jórészt az emlékezést szolgálták. Egy-egy közösség saját használara kialakított valamilyen jelölési módot, amelynek segítéségével rögzíthette, majd később felidézhette a dallamot. Előfordult, hogy ugyanaz a dallamot különböző közösségek más-más írásmóddal jegyezték le. Egy korszakon belül több írásmód élhetett egymás mellett és az új írásmódok kialakulásában szerepet játszottak a már meglévők.

A betűkottázás különféle módjait összefoglalóan dasia-rendszereknek nevezzük. Így írta le dallamait némely keleti népen kívül a görög is. A görögök zenéjük lejegyzésére ábécéjük betűit használták. A hangszeres zene lejegyzésére szolgáló úgynevezett krysis jelek régiesek, kissé torzult alakúak. A vokális zene lejegyzésére szolgáló ún. lexis jelek inkább a nyomtatott betűkre emlékeztetnek. Maga az írásmód is meglehetősen bonyolult volt: egy-egy hang, illetőleg hangköz jelölésére gyakran három betűből álló komplexumot használtak, hogy as félhangközöknél kisebb hangközöket is jelölni tudják. A betűket nem csak álló helyzetben, hanem lefektetve, sőt fejre-állítva is használták, ezt a hangszeres zenében a fogásmódra adott utasítást. A görög zene vokális jellegű volt, a dallam és a ritmus szerepe másodlagos, ez utóbbiaknak kellett alkalmazkodniuk az énekelt szöveg ritmusához. …

A betűírás a középkorban is fennmaradt. A hangokat a latin ábécé betűivel jelölték. Egy hangot kiindulópontul választottak és onnan betűzték tovább a többi hangot. A legmélyebb hangot gyakran a görög (nagy gamma) betűvel jelölték. Az egyes rendszerek abban tértek el egymástól, hogy más-más kezdőhangot választottak és a betűzés egyesekben folyamatos, másokban szakaszos (ismétléseket tartalmazó) volt. Például az V-VI. században Boethius nem vette figyelembe az oktáv-ismétlődést és a latin ábécé betűivel folyamatosan betűzött. Később az X. században Clugny-i Odo oktávtörést használt, azaz egy hangnak és az oktávjának azonos nevet adott. Rendszerének kiindulópontja az “A” hang és elnevezései így megegyeznek a hangok ma is használt abszolút neveivel. Ezzel egy időben Hucbaldus már tetrachordokban gondolkodott: négy-négy hangonként ugyanazok a betűk ismétlődnek, de más helyzetben: állva, fektetve, felfordítva. A betűkottaírás legjelentősebb forrása a Montpellier Codex.

(tovább olvasom…)

Bill Withers – Ain’t No Sunshine

A tegnapi nap után ma is egy könnyedebb zenét ajánlok, amit rengetegen feldolgoztak 1972 óta:

 

Hallgasd meg ezt John Mayertől és Black Label Societytől is és játszd el ezt a pár akkkorddal íródott számot; ehhez segítség lentebb:

(tovább olvasom…)

Gitáros és általános zenei vezérlési szerkezetek – ismétlőjelek

Ezeket igaziból nem így hívják, de ez a számítástechnikából kölcsönzött kifejezés ma már talán eléggé közismert ahhoz, hogy a zenei megfelelőjére is alkalmazzuk. Itt lényegében a kottaírással való takarékoskodás különféle módszereiről van szó.

Lássuk:
(tovább olvasom…)

Kottaolvasás alapjai

Ha nem tudsz kottát olvasni, itt a remek alkalom, hogy elkezd!

Ezért összeírtam egy pár gondolatot a lenti kép alapján.

(Ha ezt nem annyira szeretnéd megtanulni, akkor nézd meg az egyszerűbben értelmezhető TABulatúrát.)
Aztán ha mindezeken túl vagy, nézd meg:
– az akkordok tanulásához a következő remek hazai és külföldi gyerekdalokat itt.
hogyan szerezhetsz tapasztalatot utcazenészként,
hogyan tudod levédetni szerzeményeidet, esetleg
– hová tehetsz zenei utazásokat,
– hogyan rögzítsd a gitár hangját,
– honnan meríthetsz dalszöveghez ötletet,
– hogyan tudsz komponálni gondolatban (filmajánló),
hogyan fejlődhetsz a zeneelmélet segítségével,
– hogyan formálhatod ízlésedet az interneten hallgatott zenékkel,
– megtudhatod milyen zenei alapokra lehet gitározni,
– hol képezheted magad külföldön.

Kezdjük is a kép bal oldali részének értelmezésével:

  • A bekeretezett számok a húrok számát jelentik, ha normál módon tartod a gitárt a legalsó az 1-es, a legfelső a 6-os húr;
  • Lefelé haladva az egyes sorok a gitár nyakán az érintőknek (bound) feleltethetők meg a gitár fejétől haladva; Open Strings (Üres húr = a gitár egyik érintőjét sem lefogva), az 1st (1.) fekvés és így tovább.
  • Ha megnézed az Open Strings (Üres húr = a gitár egyik érintőjét sem lefogva) és a 12th ( 12.) fekvésben lévő hangok megegyeznek; Nézzük a 6-os E üres húr esetén a főhangokat: E-F-G-A-H-C-D (A 12. fekvésben, ismét E hang található a 6. húron.)

(tovább olvasom…)


Köszönjük, hogy kedveled a GitarPengeto.hu oldalt:
Translate in website:
Akkord fogás kereső
A add9


Thomann partnerek vagyunk
Partnereink
BAccord_LOGic_banner
Melyik a kedvenc gitár márkád?
Gitáros pólók
gitarpengeto_polo_banner
Banner csere logó
jazz-blues-gitarpengeto_banner
Gitárpengető.hu QR kód
gitarpengetohu_static_qr_code